Глава 12. Красота в изобразительном искусстве

Что мы исследуем: Что произошло в 20 веке с культурой и как это повлияло на восприятие красоты тела?

Что нового: Что значит искусство подражания реальности и что значит искусство подражания содержанию реальности?

Чему мы научимся: Что значит ви́дение подлинной красоты?

1. Многие процессы и явления в ходе цивилизационного развития XX в. (...) свидетельствуют, что культура вступила в активную фазу бифуркации [букв. раздвоение, ред., автора] – глобального взрывоподобного перехода (скачка) от Культуры (с прописной буквы) к чему-то принципиально иному, чего еще не наблюдалось в истории человечества (Бычков В.В. 2012) [1].

2. Лицемерное подражание искусству, запутывающему другого в противоречиях, подражание, принадлежащее к части изобразительного искусства, творящей призраки и с помощью речей выделяющей в творчестве не божественную, а человеческую часть фокусничества (Платон,1993. Софист. 265 b, 268 d) [2].

3. Разное ви́дение * красоты. С течением времени изобразительное искусство по разным причинам изменяло свое представление об окружающей красоте, в том числе и о красоте человеческого тела. Это становится очевидным из множества произведений искусства, дошедших до наших дней [3]. Коренное изменение в культуре произошло главным образом в течение XX века, когда классическая культура была заменена концепцией хаоса под маской культуры. Подобно взрыву, оно разорвало на мелкие фрагменты классическую культуру до неузнаваемости. Никто из знатоков эстетики не осмелился назвать это культурой. Вероятно, поэтому то, что осталось от классической культуры, стало называться посткультурой.

* Ви́дение (ударение на первый слог) — способность воспринимать и оценивать окружающее каким-либо образом. Следует отличать от виде́ние (ударение на второй слог) — призрак, привидение, что-либо возникшее в воображении, во сне.

4. Посткультура как остаток культуры. Естественно, что процесс коренного изменения культуры внес хаос во все виды искусства, в том числе и в изобразительное. Посткультурное изобразительное искусство, зародившееся в конце XIX и в начале XX века изобилует «новаторскими» течениями – авангардом (в том числе дадаизмом), импрессионизмом, модернизмом, кубизмом, экспрессионизмом, футуризмом, сюрреализмом, конструктивизмом, фовизмом [1, 3]. Каждое течение видело по-своему, как изображать окружающий и/или внутренний мир. Значит вы не одиноки, имея свое ви́дение красоты.

5. Два ви́дения красоты. История развития изобразительного искусства показывает множество различных направлений и течений, претендующих отразить окружающую красоту [3]. Однако, как показывает выдающийся философ Платон и эксперт эстетики профессор В.В. Бычков, на самом деле существует только два ви́дения красоты [1, 2]. Одно является человеческим плодом желаний и фантазий – призрака, или по Платону "человеческую часть фокусничества", а поэтому не отображающее окружающий мир (III фр. 11. 6, 8). О таком виде "искусства" Платон говорил еще XXV веков назад, разоблачая лицемерие так называемых мудрецов – софистов, которые ради быстрого заработка шли на обман [2]. Другое же видение основывается на восприятии существующего окружающего мира и стремящееся мимесис (подражать) ему во всей целостности и полноте форм, красок и содержания.

· "В теориях искусств [Древней Греции, ред. автора] на первое место выдвинулось понятие мимесиса (подражания) во всех его модификациях – от иллюзионистского копирования форм видимой действительности (особенно в живописи – Зевксис, Апеллес, Эвфранор) до "подражания" идеям и эйдосам ноэтического мира" (Бычков В.В. 2012) [1].

6. Искусство подражания реальности. Древнегреческие художники Зевксис, Апеллес, Эвфранор достигали такого уровня подражанию в своих художественных произведениях, что создавался эффект оптической иллюзии [4]. Другими словами, изображения были насколько целостными (полнота форм, красок и содержания), что их трудно было отличить от произведений окружающего мира. По сообщению древнеримского писателя-эрудита Плиния Старшего, изображение винограда, написанное Зевксисом, ввело в заблуждение птиц, которые стали клевать его [5]. Но самое сложное было передать на полотне красоту внутреннего мира – его содержание.

7. Искусство подражания содержанию реальности. Профессор В.В. Бычков считает, что древним грекам удавалось «подражать» идеям и эйдосам * ноэтического ** мира, несмотря на сложность такого искусства. Что это значит? Мастера изобразительного искусства Древней Греции могли "схватить" процесс мышления, понимания, сформировать из него целостный образ и перенести его на полотно картины или воплотить этот образ в скульптуре. И это было непревзойденным искусством подражания содержанию реальности древними мастерами [4, 5].

* Эйдос (от др. греч. εἶδος – eidos) – то, что видно, форма, очертание, фигура [6].

** Ноэтический (от др. греч. νόησις – noesis) – интеллект, понимание, процессы мышления, идея, понятие [там же].

8. Резюме. Существует только одно ви́дение подлинной красоты, состоящее в целостном и полном подражании окружающего и внутреннего мира человека, которое зародилось в Древней Греции.

Вместе мы осуществим исследование-путешествие за этим видением истинной красоты в истории культуры древнего мира – источника создания классической культуры.

Рекомендации 

1. Бычков В.В. Эстетика: учебник / В.В. Бычков. – М.: Кнорус, 2012. – 528 с.

2. Платон. Собрание сочинений в 4 т. Т. 2/Общ. ред.А. Ф. Лосева, В. Ф. Асмуса, А. А. Тахо-Годи; Примеч. А. Ф. Лосева и А. А. Тахо-Годи; Пер. с древнегреч. – М.: Мысль, 1993. – 528 с. – (Филос.наследие).

3. Холлингсворт Мэри. Искусство в истории человека. Пер. с итал. О.Б. Бобровой, при участ. И.В. Беленького. – М.: Искусство, 1993. – 512 с.

4. Виппер Б. Р. Искусство Древней Греции [Текст]/ Б. Р. Виппер; ред. и примеч. Н. А. Сидоровой. – М.: Наука, 1972. – 267 с.: ил.

5. Плиний Старший. Естествознание: Об искусстве / Пер. Г.А. Тароняна. (Серия «Античная классика»). – М., Ладомир. 1994. – 944 с.

6. Liddell and Scott. An Intermediate Greek-English Lexicon. Oxford. Clarendon Press. 1889.